【2018 11 11】

くにたち市民芸術小ホール『動物たちのバベル』上演終了いたしました。ご来場いただきましたみなさま、ありがとうございました。

多和田葉子さんの著作がとても好きで、大学生のころから読んでいた。最初のきっかけをよく覚えていないけれど、翻訳学の延長なのか、中島先生の紹介だったか。ともかく好きだったのは『エクソフォニー　母語の外へ出る旅』。

自らを、さまざまな言語の海を泳ぐ魚にたとえ、「意味というものから解放された言語を求めて」旅する多和田さん。

ことばとの距離感。半ば突き放されている（ゆらいでいる）ことばの居方はとても魅力的で、翻訳的で、演劇的で、漠然といつか上演したいなぁとは思っていました。

昨年度、学芸大の自主ゼミで『夜ヒカル鶴の仮面』の試演をやってみたところ、さらりとクールな戯曲のことばと構造の下に、実に生き生きとした人間のカラダ（この作品では、死体がずっと舞台上にあるのだけれど）と、そのカラダをなかば乗っ取るような形での動物たち、舞台上に飾られた７つの動物の仮面が、ある呪術的な、神秘的な、そしてとてもコミカルなまたこれ非常に翻訳的で演劇的な戯曲であることにびっくりして、きちんとした上演をしてみたい、と思っていたのでした。

その直後に、くにたち芸術小ホールから、「多和田葉子さんの戯曲を上演しませんか？」とのお誘い。飛びつきました。

戯曲は、『動物たちのバベル』を選び、プレWSを経て18人の参加者が決まりました。19歳から70歳までの、豊かなチーム。

1幕～3幕の3グループ、それぞれ10回のワークショップはを40日間に詰め込むというのは、なかなか体力のいる作業で、しかもそれぞれのチームでまったく違う稽古になる（当たり前なんだけど！）もんだから、始めてから「大変な方法をとってしまった！」と気づきました。

でも、本当に楽しかったなぁ！

多和田さんのことばの「ゆらぎ」に身をまかせ、そこから見えてくる世界の不思議なねじれ・隙間・切れ目を見つける。氷山がひっくり返る時間、人間にはとらえることのできない大きな時間の流れを知る（かもしれない）動物たちの気づき。

1人もかけることなく40日間のお稽古期間を経て上演を迎えることができ、たくさんの方々に見ていただくことができて、本当に幸せな企画でした！

くにたち市民芸術小ホールと多和田葉子さんの企画は来年以降も続きます。また、ご一緒できますように！

コメントシェアさせていただきます　仁科太一さん、才目謙二さん、小関武史さん、Hiroki Yamagishiさん

2018.11

『動物たちのバベル』終了いたしました。